🎭 — ERIC TCHU

Je crois avoir compris très tôt que le regard des autres pouvait devenir une scène.

À 10 ans, dans mon quartier, j’organisais déjà seul de petits spectacles. Les enfants venaient regarder. J’inventais des personnages, des situations, des voix. Je jouais tous les rôles. Sans le savoir, je construisais déjà un refuge : un endroit où je pouvais exister autrement.

Puis, à 12 ans, quelque chose bascule.

Un comédien manque à l’appel dans une pièce. On me demande de le remplacer au pied levé. Je joue un homme mourant. Une femme me tient la main sur scène. Le public me regarde.

Et là, je ressens quelque chose de physique : le souffle court du personnage… et le cœur battant de l’adolescent.

Le théâtre venait d’entrer dans ma vie.

Les années passent. Je joue pour des troupes amateurs tout en avançant dans une autre existence, beaucoup plus rationnelle : le commerce.

Je deviens vendeur, puis commercial, puis directeur commercial.
Ma vie devient efficacité, rapidité, performance. Convaincre. Sourire. Réussir.

Avec le recul, je comprends que je jouais déjà un personnage social avant même de monter sur scène.

Mais le théâtre revient toujours.

Je décide alors d’entrer au Cours Florent où je suivrai trois années de formation jusqu’à la Classe Libre.

Puis vient une expérience fondatrice : travailler pendant un an avec Robert Hossein.

Répéter.

Encore.

Et encore.

154 fois les mêmes répliques.

Comprendre que le jeu ne se trouve pas dans l’effet… mais dans la vérité.

En parallèle, je continue ma vie professionnelle. Je vends des lunettes de soleil. Je joue dans Le Mariage de Figaro. J’épouse la comédienne qui interprète Suzanne.

Puis viennent un mariage, un divorce, et la responsabilité d’élever seul mes deux fils.

J’avance alors entre fatigue, responsabilités, nécessité de gagner ma vie et besoin viscéral de création.

Pendant longtemps, le monde commercial m’apporte une sécurité financière. Mais il exige aussi un masque permanent : être positif, performant, rassurant. Jouer le rôle du type solide.

Avec le temps, je comprends que tout cela nourrit profondément mon rapport au jeu.

Que mes failles deviennent une matière.

Que les silences racontent parfois davantage que les mots.

Aujourd’hui, après plusieurs secousses professionnelles et beaucoup de remises en question, une évidence revient avec force :

L’envie de jouer.
Créer.
Incarner.
Être enfin à l’endroit juste pour moi.